基本信息
陈万里（1892—1969），江苏吴县人，中国近现代摄影家、文物学家、陶瓷史家，也是中国早期摄影艺术运动的重要人物之一。他早年学医，后长期从事文物、陶瓷与石刻研究，同时持续进行摄影创作与理论思考，是少数能够横跨摄影、考古与文物研究多个领域的现代知识分子之一。
在中国摄影史上，陈万里的重要性不仅在于他留下了一批早期摄影作品，更在于他参与了中国摄影从技术娱乐走向艺术自觉的关键阶段。他既是北京光社的重要发起人之一，也是中国最早一批系统思考“摄影如何成为中国自己的艺术”的实践者和论者之一。
光社与摄影理念
陈万里是北京早期摄影团体的重要组织者。1919年至1921年间，北京大学连续举办摄影作品展览，他是主要组织者之一。1923年冬，他与黄振玉、吴郁周等人发起组织“艺术写真研究会”，后改称“光社”。光社是中国早期最重要的摄影艺术团体之一，陈万里也因此被视为“光社四杰”之一。
陈万里对中国摄影史的核心贡献之一，在于他明确提出摄影不应只是技术层面的再现，也不应只是模仿西方画意摄影，而应努力表现中国艺术的特色，发扬中国艺术的特点。这一主张使摄影在中国语境中不再只是外来媒介，而被纳入中国传统审美、文人趣味和民族艺术建构的框架之中，成为民国美术摄影的重要理论基础。
代表作品
《大风集》出版于1924年，是中国第一本摄影艺术作品专集，也是陈万里最具标志性的成果之一。该书从他在北京光社第一次摄影展览中展出的作品中选出部分图像制成珂罗版出版，不仅体现了他个人的摄影面貌，也在中国摄影出版史上具有开创性意义。
《民十三之故宫》则记录了1924年溥仪被逐出故宫这一历史事件相关景象，是陈万里摄影实践中兼具历史文献性与时代见证意义的重要成果。这组影像不仅超出一般风景或画意趣味，也使他在中国早期纪实性摄影实践中占有一席之地。
创作风格
陈万里的摄影风格与其广泛的文化修养密切相关。他善绘画、重文物、通古器物之学，因此其摄影并非单纯追求客观写实，而是特别强调画面中的气韵、构图秩序和传统审美趣味。他的作品多与风景、古迹、建筑和文物相关，体现出明显的中国文人审美倾向。
与后来更成熟的集锦摄影不同，陈万里的摄影更接近中国早期美术摄影的探索阶段：一方面，他吸收了现代摄影的技术和展览、出版机制；另一方面，他又始终强调中国艺术精神和本土审美资源的重要性。这使他成为民国时期“摄影民族化”思路的重要先行者之一。
历史地位
陈万里在中国摄影史上的地位，首先在于他是光社的重要发起人之一，也是中国早期摄影艺术运动的重要推动者。其次，他通过《大风集》、摄影理论文字和持续的创作实践，推动了中国摄影从兴趣活动走向艺术自觉。再次，他并不局限于摄影本身，而是把摄影与文物、古迹、石窟、陶瓷研究结合起来，使摄影成为知识生产和文化保存的工具。
因此，陈万里不应只被理解为民国美术摄影家，更应被视为中国近现代视觉文化史中的关键人物之一。他代表了中国摄影早期最重要的一种方向：在现代媒介中寻找中国文化自身的形式与精神。
考试视角
名词解释：陈万里是中国近现代摄影家、文物学家、陶瓷史家，1892年生，1969年逝世，北京光社重要发起人之一，主张摄影应表现中国艺术的特色，是中国早期美术摄影与摄影理论的重要人物，代表作有《大风集》《民十三之故宫》。
简答：试述陈万里的摄影美学主张及其在光社和中国早期摄影艺术发展中的历史意义。