身份摄影

围绕身份、边界、地缘、时间与社会角色展开的当代摄影路径，强调摄影如何通过肖像、场景、文本与时间过程来表现个体身份的形成与变化。

美国摄影师，以直接、正面、带有心理张力的肖像摄影著称。她拍摄异装者、双胞胎、侏儒、巨人、裸体主义者、智力障碍者以及普通中产阶级人物，动摇了正常与异常、观看与被观看、亲密与疏离之间的边界，是1967年MoMA《新文件》展的核心人物之一。

1959年生，荷兰当代摄影家，以正面、冷静而富有同理心的肖像摄影著称，长期关注青春期、生产之后、斗牛之后、移民成长和军旅生活等人生转变节点，通过系列化构图与长期追踪呈现身份在时间中的形成与变化。

法国当代摄影师，1964 年生于布洛涅-比扬古。她以高度控制的黑白或彩色肖像、物品图像和棚拍系列著称，长期围绕人/物边界、身体表面、复制文化、拟像和身份异化展开创作，代表系列包括《Bodybuilders》《Transsexuals》《Michael Jackson》《Mannequins》《Crystal II》《Still Life》等。

英国当代摄影师，1954年生于德国，成长于波多黎各，长期生活和工作于伦敦。她早期以图像与文字并置的方式批判英国上层阶级、男性俱乐部和学院制度，代表作包括《Belgravia》《Gentlemen》《Academies》；后期则通过数码合成将动物置入宫殿、博物馆和历史建筑空间，发展出关于文化权力、殖民记忆、寓言和观看制度的复杂图像。

森村泰昌是日本当代艺术家，1951年生于大阪，毕业于京都市立艺术大学。他以“化身”为核心方法，通过化妆、服装、布景、道具、身体表演、摄影和后期处理，将自己扮演成西方美术史名画、电影女演员、历史人物和大众文化图像中的角色。其作品从《肖像（梵高）》开始，持续质疑艺术史正典、东方与西方、男性与女性、观看与被观看之间的权力关系，是后现代挪用艺术与身份摄影的重要代表。

1967年生，日本当代艺术家，作品横跨摄影、装置、影像、表演与剧场；代表作包括《Elevator Girls》《My Grandmothers》《Fairy Tale》《Windswept Women》，通过编导摄影和空间装置质疑女性身份、年龄、社会角色与集体想象。