装置艺术

20世纪60年代以来形成的重要当代艺术路径，强调摄影、录像、文字、装置与行为等媒介之间的综合运用，使影像从记录工具转向实验性表达。

陈晓云（1971—），生于湖北，现生活工作于北京，中国当代艺术家。自1999年开始当代艺术实践，长期以录像、摄影、绘画、雕塑等媒介展开创作，作品以诗性叙事、荒诞结构与意识片段式表达见长，持续探讨历史记忆、意识形态、语言、身份与现实经验之间的复杂关系。代表作有《列宁的二十一首诗》《歇斯底里》《我收藏的106道闪电》。

高波（1964—），生于四川德阳，中国当代艺术家，曾长期旅居法国，现往返于北京与巴黎之间。其创作跨越摄影、装置与行为艺术，长期围绕西藏、献祭、消亡、痕迹与精神性经验展开，是中国当代跨媒介摄影实践的重要代表人物之一。代表作有《献曼达》《双重性肖像》《献给蕃巴》。

林天苗（1961—）是中国当代艺术家，生于山西太原，1984年毕业于首都师范大学美术系。她以线的缠绕、手工劳动、身体局部和日常物件为核心视觉语言，在装置、摄影、录像和雕塑之间展开创作，持续讨论女性身体、家庭劳动、传统经验与性别权力的关系，是中国当代女性艺术最重要的代表人物之一。

日本前卫媒介艺术家与「雾雕塑」的创始人，以人工雾为材料创作无形的环境装置；她的实践从根本上挑战了摄影与图像的物质性，以不可拍摄、不可再现的雾景质疑摄影作为记录媒介的基本前提，是思考摄影边界的重要参照。

日本当代摄影与装置艺术代表，《My Grandmothers》系列邀请年轻女性想象自己年老后的面貌并摄影呈现，质疑女性社会角色与身份构建，曾参展威尼斯双年展。

法国艺术家，以围绕记忆、孩童时代、死亡与虚构神话展开的摄影、录像和装置作品著称，是实验性影像的重要代表人物。