摄影出版

《朝日相机》（アサヒカメラ）是日本历史最悠久的摄影杂志，由朝日新闻社于1926年创刊，历经近百年出版，于2020年宣告停刊，是日本摄影批评与摄影文化建设的最重要平台之一，也是记录日本摄影百年演变的核心文献。

《每日相机》（カメラ毎日）是每日新闻社出版的月刊摄影杂志，在1950—1980年代以刊载严肃摄影批评和重要摄影家作品著称，是战后日本摄影从写实主义向主观纪实、前卫摄影演变过程中的关键出版平台。

《日本相机》（日本カメラ）是日本长期出版的综合性摄影月刊，在战后至当代的日本摄影出版生态中持续扮演着技术与艺术双轨并行的综合性读物角色，是面向广大摄影爱好者的重要信息平台。

《摄影批评》（写真批評，Shashin Hihyo）是日本专注于摄影理论与批评的专业性刊物，以系统性的批评文章为核心，面向具有理论关切的摄影专业读者群，是日本摄影批评话语建设的重要出版载体之一。

陈复礼（1916—2018），广东潮州人，香港著名摄影家、出版人，是20世纪华语美术摄影与沙龙摄影的重要代表人物之一。其作品融合中国传统绘画意境与现代摄影形式语言，代表作有《流浪者》《搏斗》《欸乃一声山水绿》等。1979年他在北京举办个人摄影展，对改革开放初期大陆摄影界的观念更新产生了重要影响。

李鸣雕（1922—1992）是台湾摄影家、摄影出版推动者，战后台湾摄影的重要代表人物之一。1951年创办《影艺》月刊，推动摄影刊物、摄影传播与摄影社群发展；又与邓南光、张才并称“摄影三剑客”，共同构成战后第一代台湾摄影的重要面貌。

林泽苍（1903—1961）是民国时期摄影家、摄影出版人与摄影组织推动者，福建古田人。1925年在上海发起成立早期“中国摄影学会”，并创办《摄影画报》；1929年又参与发起黑白影社，是民国摄影组织化、摄影出版和新闻摄影传播的重要推动者之一。其代表作《关山静寂，壮士无颜》以长城题材寄寓强烈的历史感与忧患意识，是民国美术摄影的重要作品。

潘达微（1880—1929）是广东番禺人，晚清至民国时期的革命者、报人、画家、摄影家。1905年与高剑父等在广州创办《时事画报》，较早将图像传播与政治变革结合起来；1926年又与李崧、刘体志等组成景社，是广东早期摄影团体活动的重要组织者之一，也是中国早期把摄影与社会变革、出版传播和艺术实践结合起来的代表人物。

彭杨军（1977—）是中国当代摄影作者、视觉编辑与策展人，生于长沙。其创作与摄影出版、视觉文化和当代艺术展览实践关系密切，代表作品《盒子·传递》是其与陈娇娇合作完成的重要摄影书个案，在中国当代摄影出版语境中具有较高辨识度。

阮义忠（1950—）是台湾著名人文摄影家、摄影写作者与出版人，生于台湾宜兰头城。其以长期拍摄台湾乡土社会与城乡人物的《人与土地》系列著称，同时又通过《当代摄影大师》《摄影美学七问》等著作系统推动了华语摄影观念与摄影阅读的普及，是华语世界最具影响力的人文摄影作者之一。

明治—大正时期日本珂罗版（凹凸版）摄影印刷的先驱，赴美习得柯劳版技术后回国创办出版社，将高质量摄影印刷与出版相结合，对近代日本的摄影出版与视觉文化传播贡献卓著。

日本摄影出版人，1981年创办《写真时代》（写真時代）杂志，为森山大道、荒木经惟等摄影家提供重要发表平台，深刻影响了1980年代日本摄影的传播生态。

日本摄影史上最重要的编辑之一，长期担任《相机每日》主编，通过杂志平台发掘并推动了森山大道、荒木经惟等众多摄影家。1979年自杀身亡，以编辑的方式深刻塑造了战后日本摄影的走向。

《晋察冀画报》是1942年7月由沙飞、罗光达在晋察冀抗日根据地创办的中国第一本以新闻摄影为主的大型综合性画报，在极端艰苦的战争条件下坚持出版，开创了中国革命新闻摄影出版事业，深刻影响了解放区摄影及此后的中国整体新闻摄影事业。

中国摄影刊物经历了从解放区画报到新中国官方杂志、再到改革开放后百花齐放三个阶段。《中国摄影》《大众摄影》于1950年代创刊确立了官方摄影传播体系；1980年代刊物数量达13种之多，《现代摄影》成为摄影观念变革的重要推手；数字时代网络平台逐步取代纸质刊物。